Ο σπουδαστικός κύκλος του "Μουσικού Επαγγέλματος" καλύπτει την ανάγκη μιας ευρύτερης γνώσης του μουσικού γύρω απο την τέχνη του με στόχο την αναβάθμιση της επαγγελματικής του σταδιοδρομίας. Το Δεύτερο Μέρος είναι ένας "οδικός χάρτης" μιας μουσικής σταδιοδρομίας, απο το όνειρο στην πραγμάτωσή του, με έμφαση στην μέθοδο "Do-It-Yourself"- που είναι σχεδόν μονόδρομος για τα σημερινά δεδομένα. Το ταλέντο, η καλλιέργεια και η στοχοπροσήλωση, ο ρόλος του μάνατζερ, ο προϋπολογισμός και η παραγωγή, οι εκδότες, οι δισκογραφικές συμβάσεις, οι συνεργάτες, η οργάνωση ζωντανών εμφανίσεων, το διαδίκτυο και η προώθηση, είναι μερικά απο τα θέματα που αναλύονται διεξοδικά και σε όλη τους την λεπτομέρεια. Πως συνδυάζεται σωστά ένας στίχος και μια μουσική για να προκύψει ένα καλό τραγούδι; Δεν υπάρχει απλή απάντηση. Ένα μέτριο (ή και κακό) τραγούδι μπορεί να γνωρίσει μια σύντομη εμπορική επιτυχία, αλλά η διαχρονικότητα είναι μια ασφαλής ένδειξη οτι το τραγούδι ήταν καλό. Το κοινό και ο χρόνος είναι η επιβεβαίωση ότι “το πείραμα” πέτυχε, δεν μας λένε όμως το γιατί πέτυχε. Μια οντολογική ανάλυση του τραγουδιού, βασισμένη σε μια σειρά διαλέξεων του Leonard Bernstein (το 1973 στο πανεπιστήμιο του Harvard), προτείνει μια ερμηνεία βασισμένη στην Γλωσσολογία και Σημειολογία. Ξεκινώντας από την υπόθεση ότι η μουσική είναι μια παγκόσμια "μητρική" γλώσσα, την αντιπαραβάλλει με την ομιλούμενη, εξετάζοντάς τις παράλληλα. Η αναζήτηση του κοινού τόπου λόγου και μουσικής οδηγεί στην ουσιαστική κατανόηση του "γινόμενου" των δύο, όπως εμφανίζεται στο τραγούδι.